آموزش انیمیشن سازی - انیمیشن در ایران

در دهه سی، خیابان های تهران با نئون آشنا شده و شب های تهران با نورهای رنگین آذین می شوند و نقش هایی از رنگ های تند نئون بر در و دیوار می نشینند و بر سر در سینماها و بر فراز بام های بلند شهر، حرکتی از نورهای تند، تماشاچی را به سینماها و مشتری ها را به خرید کالا فرا می خواند. لاله زار مرکز تجمع این بازی های نور می شود، از ساده ترین نقش های هندسی متحرک گرفته تا نمایش صحنه های کاملتر، مانند راه رفتن و غیره.

در دهه چهل باز هم نئون های رنگین متحرک، شب ها را از سکوت و سکون به هیاهوی رنگارنگ بازی نور می برند. تعبیه هر نئون بر بامی یا سردری، شروع واقعی نقاشی متحرک در ایران است. حال، نقاشی به جای آنکه بر کاغذ و طلق نقش ببندد، بر بوم های فلزی می نشیند و قلم و رنگ، همان لامپ های جیوه و تنگستن و نئون است. باز هم خطای باصره است و قریب به هشت تا دوازده تصویر رنگی در هر ثانیه که چشم را می فریبد.

طراحان نئون را در جستجوی دیگری باید شناخت و نیاز به دوره آموزشی کاملا مستقلی دارد. نام آشنا و معتبری مانند مرتضی ممیز با چند طرح نئون از جمله نوشیدن کانادا درای بر بام بنایی در میدان فردوسی، در صدر پیشکسوتان گرافیک، تبلیغات و نقاشی متحرک می درخشد.

آموزش انیمیشن سازی - انیمیشن در ایران

در دهه سی، خیابان های تهران با نئون آشنا شده و شب های تهران با نورهای رنگین آذین می شوند و نقش هایی از رنگ های تند نئون بر در و دیوار می نشینند و بر سر در سینماها و بر فراز بام های بلند شهر، حرکتی از نورهای تند، تماشاچی را به سینماها و مشتری ها را به خرید کالا فرا می خواند. لاله زار مرکز تجمع این بازی های نور می شود، از ساده ترین نقش های هندسی متحرک گرفته تا نمایش صحنه های کاملتر، مانند راه رفتن و غیره.

در دهه چهل باز هم نئون های رنگین متحرک، شب ها را از سکوت و سکون به هیاهوی رنگارنگ بازی نور می برند. تعبیه هر نئون بر بامی یا سردری، شروع واقعی نقاشی متحرک در ایران است. حال، نقاشی به جای آنکه بر کاغذ و طلق نقش ببندد، بر بوم های فلزی می نشیند و قلم و رنگ، همان لامپ های جیوه و تنگستن و نئون است. باز هم خطای باصره است و قریب به هشت تا دوازده تصویر رنگی در هر ثانیه که چشم را می فریبد.

طراحان نئون را در جستجوی دیگری باید شناخت و نیاز به دوره آموزشی کاملا مستقلی دارد. نام آشنا و معتبری مانند مرتضی ممیز با چند طرح نئون از جمله نوشیدن کانادا درای بر بام بنایی در میدان فردوسی، در صدر پیشکسوتان گرافیک، تبلیغات و نقاشی متحرک می درخشد.

فیلم های بلند و سریال های انیمیشنی

انیمیشن در شکل بلند سینمایی یا تلویزیونی سالیان سال است که جریان دارد. از اولین فیلم های بلند والت دیزنی گرفته تا انیمیشن های بلند هنری که عموما در اروپای شرقی ساخته می شوند و مانگاهای ژاپنی که به حرکت در می آیند.

فیلم هایی مثل کابوس قبل از کریسمس و عروس مرده اثر تیم برتون، سه قلوهای بلویل اثر سیلوین شومه، والاس و گرومیت اثر نیک پارک، قلعه متحرک هاول اثر میازاکی و بسیاری از انیمیشن های بلند و دست ساز دیگر  بر پرده بزرگترین سینماهای جهان به نمایش در آمده اند و با فیلم های بزرگ سینمایی رقابت کرده اند.

مجموعه های اپیزودیک طنز هم در قالب انیمیشن های دنباله دار سال هاست که سینما و تلویزیون های دنیا را تسخیر کرده اند. از سریال های اولیه تام و جری و باگزبانی گرفته تا مجموعه های جدیدی مثل سیمپسون ها، منتقد و ساوت پارک  که با سریال های معمول تلویزیون رقابت می کنند و در قالبی مثل همان ها به نمایش در می آیند. در این درس به چند نمونه از مطرح ترین سریالهای تلویزیونی اشاره می کنیم.

انیمیشن های کوتاه (جشنواره ای)

ممکن است که بعضی ها انیمیشن را فقط با محصولات بلند سینمایی مثل آثار کمپانی دیزنی بشناسند یا به سریال های کارتونی که از تلویزیون برای کودکان پخش می شود عادت کرده باشند.

اما هر ساله هزاران هزار انیمیشن کوتاه در جهان ساخته می شود که فارغ از بازار فروش و سینما، صرفا برای پخش در فستیوال های فیلم کوتاه و انیمیشن تولید شده اند و حداکثر توقع سازنده ها از بازار تبلیغات، پخش آثارشان در برنامه های هنری شبکه های تلویزیونی است. مخاطب این آثار کودکان نیستند و باید در قالب آثاری هنری بررسی شوند. درست مثل برخوردی که با یک تابلوی نقاشی داریم یا یک مجسمه هنری.

بعضی از انیمیشن های کوتاهی که ساخته می شوند با اقبال جهانی روبه رو می گردد و درست مثل یک فیلم سینمایی جوایزی را از فستیوال های معتبر می برد. فستیوال اسکار سال هاست که به انیمیشن های ساخته شده، در دو بخش کوتاه و بلند جایزه می دهد و بسیاری از انیماتورهایی که برنده این جایزه، در شاخه انیمیشن کوتاه می شوند رو به ساختن فیلم های بلند انیمیشنی و حتی سینمایی می آورند. فستیوال های تخصصی انیمیشن هم در بیشتر کشورهای دنیا وجود دارد که در مبحثی دیگر به آنها می پردازیم.

در این بخش با شماری از مهمترین انیمیشن های کوتاه ساخته شده در جهان آشنا می شوید.

کارگردانان صاحب سبک - بخش دوم

الکساندر پتروف (Aleksandr Petrov)

الکساندر پتروف، انیماتور و کارگردان انیمشن روسی است. او در ۱۷ جولای ۱۹۵۷ در روستای پرشیستوف متولد شد و در Yaroslavl زندگی می کند.

پتروف پس از ساخت اولین فیلم هایش در روسیه، با اقتباس از رمان پیرمرد و دریا، در کانادا انیمیشن کوتاه ۲۰ دقیقه ای ساخت که از دید فنی کار بسیار تاثیرگذاری بود. کل فیلم با تکنیک نقاشی روی شیشه ساخته شده بود، تکنیکی که تنها انیماتورهای انگشت شماری در دنیا استادانه دنبال می کردند. با استفاده از نوک انگشتانش، به جای قلم مو روی ورقه های مختلف شیشه که در سطوح متعدد قرار گرفته بودند که هر کدام با رنگ روغنی که به کندی خشک می شود پوشیده شده بودند، توانست به نقاشیش عمق ببخشد.